Нью-йоркский арт-дилер Ларри Гагосян рассказывает об искусственном интеллекте

Представлять на рассмотрение

Д

Спасибо что связались с нами. Мы получили вашу заявку.

Ларри Гагосян, которого многие считают самым важным арт-дилером последней половины столетия, рассуждает о наследии Энди Уорхола и о том, изменит ли искусственный интеллект мир искусства.

Лидия: Генеральный директор Snapchat Эван Шпигель входит в ваш совет. Какими еще способами вы хотите внедрить технологию?

Гагосян: Технологии заставляют мир вращаться. Но для меня, как для бизнесмена, вопрос: окупятся ли инвестиции и когда? У меня только что был показ в Нью-Йорке великого режиссера Беннета Миллера — он снял три выдающихся фильма: «Капоте», «Moneyball» и «Ловец лис». Мы сделали выставку изображений, которые он создал с помощью генератора изображений DALL•E. Красивые изображения, созданные не с помощью фотоаппарата. Мы продали довольно много штук, и отзывы были очень положительными. Я планирую сделать с ним больше.

Лидия: Насколько я понимаю, некоторые из этих произведений искусства, основанных на генеративном искусственном интеллекте, продавались по цене до 35 000 долларов. Стоит ли людям-художникам волноваться?

Гагосян: Я не собираюсь широко заниматься искусством искусственного интеллекта. Я не думаю, что в ближайшем будущем в галерее появится отдел искусственного интеллекта. Это был просто мой интерес к тому, что создавал Беннетт, а не к погружению с головой в искусство искусственного интеллекта.

Лидия: Многие коллекционеры предпочитают хранить большую часть своих произведений искусства вместо того, чтобы выставлять их напоказ. Думаете, хранение картин на хранении портит их?

Гагосян: У меня много картин в запасе. Я не планирую хранить их бесконечно, но если вы активный коллекционер, то иногда сталкиваетесь с ситуацией, когда вам не хватает стен. Я знаю коллекционеров, которые из-за объёма своей коллекции имеют в хранении значительный объём работ. Я не думаю, что он им нравится меньше оттого, что он находится на хранении. Вы знаете, что он здесь, вы гордитесь тем, что владеете им, и это часть вашей коллекции.

Лидия: Энди Уорхол сказал: «Зарабатывать деньги — это искусство. И работать — это искусство. А хороший бизнес — это лучшее искусство». Ты согласен или не согласен?

Гагосян: Я не согласен или не согласен. Я думаю, что он был чрезвычайно интересным человеком, и многие вещи, которые он говорил, запомнились. Он был очень амбициозным художником и хорошо этим зарабатывал, но я не думаю, что он был одержим деньгами. Он был единственным в своем роде художником-преобразователем, который изменил то, что люди считали искусством. Для меня это гораздо интереснее, чем деловая часть.

Лидия: Какие самые большие тенденции вы наблюдаете сейчас в искусстве?

Гагосян: Мы живем в период очень плюралистического. Сейчас много фигур – это сильный импульс. Возможно, маятник качнется обратно к абстракции, но он всегда в движении. В прошлом были доминирующие стили — поп-арт, минимализм, явно восходящие к импрессионизму. Возможно, в будущем мы оглянемся на этот период и увидим, что существовала доминирующая тенденция, но сейчас неясно, существует ли какой-то один стиль, который возник в той степени, в какой это было в прошлом.

Лидия: Вы были первыми, кто открыл магазин в районе искусств Челси и сделал его таким, какой он есть. Есть ли еще районы Нью-Йорка, которые, по вашему мнению, обладают нераскрытым потенциалом?

Гагосян : Не знаю, потому что я их еще не обнаружил. В последнее время были галереи, которые разместились или переехали в Трибеку, но я думаю, что «Челси» довольно солидный. Он основан Музеем Уитни и Фондом Dia Art Foundation и имеет множество значительных галерей. Люди пробуют новые районы — Гарлем, Ист-Виллидж, — но с точки зрения современного искусства ничто не вытесняет Челси.

Лидия: Вы не собираетесь открывать следующую галерею в Бушвике?

Гагосян: Нет я не. Я представляю многих художников, имеющих студии в Бруклине, и езжу в Бруклин, чтобы навещать художников, но это слишком далеко, в прямом и переносном смысле.